小山画谱

　　【雅俗】

　　笔之雅俗，本于性生，亦由于学习。生而俗者不可医，习而俗者犹可救。俗眼不识，但以颜色鲜明，繁华富贵者为妙，而强为知识者，又以水墨为雅，以脂粉为俗。二者所见略同。不知画固有浓脂艳粉而不伤于雅，淡墨数笔而无解于俗者。此中得失，可为知者道耳。

　　【写生】

　　昔人写生，先用心于行干分条。分寸之间，几多曲折；肤理纵横，各核名实。虽有偃仰柔劲之不同，自具迎旸承露之态。勾萌拆甲，以至花叶葳蕤，脱瓣垂实，皆一气呵成，绝无做作。今人一枝一干，既少分别，朝荣夜舒，情性全乖，无惑乎花不附木，木不附土，剪彩欺人，生意何在！所以贵贱修促，苗裔断延，皆可征效。（明顾凝远《画引》）

　　【生机】

　　董其昌曰：画之道，所谓宇宙在乎手者。眼前无非生机，故其人往往多寿。至如刻画细谨，为造物役者，乃能损寿，盖无生机也。黄子久、沈石田、文徵仲皆大耋，仇英短命，此其征矣。

　　【天趣】

　　人能以画寓意。明窗净几，描写景物，名花折枝，想其态度绰约，枝叶宛转，向日舒笑，迎风欹斜，含烟弄雨，初开残落。布置笔端，不觉妙合天趣，自是一乐。然必兴会自至，方见天机活泼，若一涉应酬，则烦苦郁塞，无味极矣，安得有画。

　　【结构】

　　宋政和中，建设画学，用太学考试法，试四方画士。以古人诗句命题。尝试“竹锁桥边卖酒家”，人皆向酒家著笔，一史但于桥头竹外，挂一酒帘而已。又试“踏花归去马蹄香”，人皆作马上看花景，一史于落红径上，扫数蝴蝶飞逐马后。又试“嫩绿枝头红一点”，人皆于花木上妆点，一史独于危亭缥缈、绿杨隐映之处，画一美人凭阑而立。果皆得中魁选。想其结构时意象惨淡，图成后落落大方，推陈出新，真切而不落纤巧，乃为结构。

　　【定稿】

　　古人画稿，谓之“粉本”，前辈多宝蓄之，盖其草草不经意处，有自然之妙也。宣和、绍兴所藏粉本，多有神妙者。可见画求其工，未有不先定稿者也。定稿之法，先以朽墨布成小景，而后放之。有未妥处，即为更改。梓人画宫于堵，即此法也。若用成稿，亦须校其差谬损益，视幅之广狭小大而裁定之，乃为合式。今人不通画道，动以成稿为辞，毫厘千里，竟成痼疾。是可叹也。

　　【临摹】

　　临摹即六法中之傅模，但须得古人用意处，乃为不误，否则与塾童印本何异。夫圣人之言，贤人述之而固矣；贤人之言，庸人述之而谬矣。一摹再摹，瘦者渐肥，曲者已直，摹至数十遍，全非本来面目。此皆不求生理，于画法未明之故也。能脱手落稿，杼轴予怀者，方许临摹。临摹亦岂易言哉。

　　【绘实绘虚】

　　人有言：绘雪者不能绘其清，绘月者不能绘其明，绘花者不能绘其馨，绘人者不能绘其情。以数者虚而不可以形求也。不知实者逼肖，则虚者自出，故画北风图则生凉，画云汉图则生热，画水于壁则夜闻水声。谓为不能者，固不知画者也。

　　【法古】

　　明范允临云：学书不学晋书，终成下品。惟画亦然。五代以前名迹已不可考，而宋元诸名迹，珍赏家犹藏一二，其残缣断素，流落人间者，明眼亦能得之，斯画家宗匠也。有志法古者，留意访求，潜心摹拟，方能得其神理。今之画者，不见一古人真迹，而师心自创，妄意涂抹，悬之市中，以易斗米，画安得佳耶？

　　【画所】

　　宋顾骏之尝构高楼以为画所，每登楼去梯，家人罕见。必时景融朗，然后含毫，若天地阴惨，则不操笔。今之画者，笔墨混于尘埃，丹青和其墨滓，徒污绢素，岂曰绘画？

　　【画品】

　　古之工画者，非名公巨卿，即高人逸士，未有品不高而能画者。王绂于月夜闻邻舟笛声，访之，赠以画竹。翌旦其人以重币求双幅，绂麾之，并收其前赠。今人略知饰色，便思求利，曲意徇人，其人可知，其画可知也。又文徵仲、董文敏，生前即多赝本，或求其名款，亦姑应之。其度量有过人者。

　　【画鉴】

　　自古以画名世者，不惟其画，惟其人。因其人亦重其画，见其画如见其人，虽一时寄兴于丹青，而千载流芳于金石。间亦有名盛而珪玷者，则又为艺林之龟鉴也。

　　【赏识】

　　古画多赝本，良贾亦能辨之。视其绢色、墨迹、图书之新旧，宋绢极细，明绢则粗。宋元人画多不用纸，董华亭晚年尝用绫，皆其闺房内所求，今亦有赝本。至于赏鉴之家，以笔墨气韵为主。古画重装，亦有失神者，而其骨力自在。至六法未谙，用笔破败者，则尤其易见者也。

　　【唐宋名家】

　　元汤臟《画鉴》云：唐人花鸟，边鸾为最，大抵精于设色，秾艳如生，其他画者虽多，互有得失。历五代而得黄筌，花卉翎毛，超出众史。筌之可齐名者，惟江南徐熙，熙志趣高远，画草木虫鱼，妙入造化，非世之工画者可及也。筌之子居宝、居寀，熙之孙崇嗣、崇矩，各得其家法。至赵昌惟以傅染为工，骨法气韵蔑如也。花鸟一科，当以唐之边鸾，宋之徐、黄，为古今规式。

　　【徐黄画体】

　　宋郭若虚论徐、黄画体谚云：黄家富贵徐熙野。此不惟各言其志，亦耳目所习，得之手而应之心也。黄筌与其子居寀，始事蜀为待诏，筌累迁如京副使。既归朝，筌为宫赞，居寀服旧职，皆给事禁中，多写禁御所有珍禽瑞鸟，奇花怪石。今传世之桃花、鹰鹊、纯白雉兔、金盆鹁鸪、孔雀、龟、鹤之类是也。徐熙江南处士，志节高迈，放达不羁，多状江湖所有汀花野竹、水鸟渊鱼，今传世之凫、雁、鹭鸶、蒲藻、虾鱼、丛艳、折枝、园蔬、药苗之类是也。二者春兰秋菊，各擅重名，下笔成珍，挥毫可范。复有居寀兄居宝，徐熙之孙崇嗣、崇矩，皆能传授家学。蜀中则有刁光允、刘赞、滕昌祐、夏侯延祐、李怀衮，江南则有唐希雅、希雅之孙中祚及宿，都下则有李符、李吉之俦，皆守其派。

　　【没骨派】

　　宋郭若虚《画记》云：李少保端愿有图，一面画芍药数本，云是圣善齐国献穆大长公主卧房中物，或云太宗赐文和。其画无笔墨，惟用五采布成，旁题云：翰林待诏黄居寀等定上品徐崇嗣没骨图。后因出示两禁宾客，蔡君谟乃题云：前世所画，以笔墨为上，至崇嗣始用布彩，浓丽生态，肖物逼真，故赵昌辈效之，多用定本临摹，不落笔墨，谓之没骨派。愚谓造物赋形，本五行为五采，本无边墨，故名手画像，只用赤脂檀粉烘染而成，不用墨腔。后来名手间出，学没骨者渐失真传，以临摹多而裁制少也。

　　【铺殿、折枝】

　　徐熙于双缣幅素上画丛艳叠石，傍出药苗，杂以禽鸟蜂蝶之类，位置端庄，骈罗整肃，以备宫中挂设，谓之铺殿花，次曰装堂花。又尝画折枝，小幅多瓶插对临，宽幅写大折枝桃花一枝，谓之满堂春色。后有作者，鲜能出其范围。

　　【明人画】

　　有明一代之画，若沈周、王问、王穀祥、陆治、孙克弘、鲁治、陈淳、周之冕等，皆能花卉。沈、王、陆又以山水名，孙则兼人物。要皆落墨淡色，写意而不能工至。国初，恽寿平运以生机，曲尽造物之妙，所题诗句极清艳，书法得河南三昧，洵空前而绝后矣。今之学寿平者，不师其意，专事描摹，以至枝干不分，苞蒂不备，真意尽失。而尚为赝款以欺世，岂能当识者之目耶？

　　【翎毛】

　　古人花卉，必配翎毛，大而鸾、鹤、鹰、雕、山鸡、孔雀，小而鹦哥、画眉、鸲鹆、鸠、鹊、燕、雀之类，水禽则鹭鸶、鸳鸯、凫鸭、脊令、鱼虎之类，无不一一肖形。黄筌画山鸡于御屏，时有献鹞者，鹞忽奋起欲攫之。鹞固健，画亦神矣。宋李澄叟画说，画翎毛者当浸润于笼养飞放之徒。鸷鸟问养鸷鸟者求之，写照依形，各从其类。韩幹画马，厩中万马皆吾师之说，明矣。然则画花卉者，须就老圃朝夕观之，然后得其含苞吐秀，荣敷凋落之态。徒事稿本，奚益也！

　　【草虫】

　　丛花密叶之际，著一二飞虫，不惟空处不空，亦觉分外生动。宋曾云巢无疑工画草虫，年愈迈愈精，或问其何传，无疑笑曰：此岂有法可传哉，某自少时取草虫笼而观之，穷昼夜不厌，又恐其神之不完也，复就草间观之，于是始得其天。方其落笔之时，不知我之为草虫耶，草虫之为我也，此与造化生物之机缄盖无以异，岂有可传之法哉？

　　【画石】

　　宋黄休复论前辈画太湖石，用飞白法，而以浅深墨嵌空之，独黄居寀以笔端抢擦，文理纵横，棱角峭硬，如虬虎将踊，厥状非一。其画松竹花雀，皆能变易古法，别开生面。

　　【点苔】

　　明唐志契论点苔当从石缝中点出，或浓或淡，或浓淡相间，不多不少，不密不疏。古画有横苔、直苔，并有不点苔者。必预先画石，无一笔颓败，故加一点，一点好看；少一点，容或无妨也。近时作者，率意点擢，不顾其安，苔岂有长于突处不坚牢之理？以识者观之，如鸟鼠之粪堆积状耳。又谓山石丑处，须以苔遮掩之，愈遮愈丑，是以浮寄烦肿之病都由于此。

　　【画竹】

　　竹分竿、节、枝、叶。画竿从梢至根，虽一一画下，而意思贯穿。梢头节短，渐渐长，至根又渐短，行笔平直，两边如界，此画竿法也。画节用两笔勾出，上一笔稍弯如仰月，其生枝处略突；下一笔承上略短，无两头超起，此画节法也。枝必附节，雄竹单枝，雌竹双枝，上节在左，则下节在右；用笔迅速，方能遒健；叶多则枝伏，叶少则枝昂；风枝雨枝，随时俯仰，此画枝法也。叶须劲利，实按虚起，一抹便过，迟留不得；粗忌如桃，细忌如柳；一忌孤行，二忌两并，三忌如叉，四忌如井，五忌手掌，六忌蜻蜓；总须叶叶交加，疏处遥相照应，则不犯诸忌矣。转侧向背，雨打风翻，正阔偏狭，双头单脚，此画叶之法也。故画兰用侧笔，画竹用折笔。王绂画竹，竿瘦而叶肥，倍饶丰态，学者宜宗之。

　　【画松】

　　松干如龙鳞，然不可圆圈到底，须以横直笔点擦破之。其节四面对生，枝老则下垂，顶锈则拳秃。叶如钗股，每叶必双。其枝枝处有筒，赭色。茅松枝长叶茂，叶叶交加。剔牙松干苍黑，叶短，亦交叉，其叶之正面圆而丛，侧面如半扇。相其枝干而布列之，以色之浅深为新旧。又罗汉松，青干阔叶，结子如豆，青红各半，如梵僧趺跏状，故名。

　　【画柏】

　　画柏亦须画古柏，疤节累累，或豁腹虬形，或秃顶鸱喙，或龟蛇纽结。叶用攒点法，或五出六出，丛聚如黛。枯枝黑色，无皮，有皮处如麻丝，缠绕弯环斜抱。凡画松柏，皆欲成形，僵立如鬼，夭矫如龙，藤萝牵挂，苔藓班驳。根畔不宜多草。如画折枝，则柏叶宜直笔抒写，而叶端有赭色点，并宜柏子。至缨络柏、刺柏、黄柏，皆不入画。

　　【画柳】

　　谚云：画人莫画手，画兽莫画狗，画树莫画柳，一画便出丑。以柳之飘曳摇扬，随风无定也。要之入画者皆垂柳，略带微风。梅时，柳稊而已；杏时，柳眼尚未全舒；桃时，柳眉方展，叶长而分棵。夏则柳幔重帷，秋则柳条衰落，所谓六法通四时也。凡画花柳，柳宜在前，花宜在后，则掩映好看。至颜色青黄，则随时早晚。

　　【梧桐】

　　直干横枝，四面对节，树老则枝下垂，绿皮无皴，横抹数笔而已。叶如盘大，五出，长柄。花五出。结实如杓子，缀于边，熟则皮皱。皆堪入画。

　　【泼墨】

　　唐时王洽，性疏野，好酒，醺酣后，以墨泼纸素，或吟或啸，脚蹴手抹，随其形状，为山石云水，倏忽造化，不见墨污。后张僧繇亦工泼墨，尝醉后以发醮墨涂之。凡画不用笔者，吹云、泼墨、水画（以墨浮水，用纸收贴）、火画（点香画纸，如白描画）、漆画、绣画，皆非正派，故不足取。

　　【指画】

　　唐张璪即以手画，毕宏见而惊异之，或问所授，曰：外师造化，中得心源。近时高且园其佩工指画，名指头生活，人物、山水、禽鱼，无不生动。曾见其巨幛作海水图，骇波立浪，雄壮若有冲激声，上空半尺许，写两飞鹤，远望之宛然海角天涯。高本工笔画，苦于应酬，乃变为指画。未有不能笔而能指者。俗手未知握管，强欲效颦，画虎不成，灾墨祸纸，令阅者污目，岂不可笑。

　　【西洋画】

　　西洋人善勾股法，故其绘画，于阴阳远近不差锱黍。所画人物屋树，皆有日影。其所用颜色与笔，与中华绝异。布影由阔而狭，以三角量之。画宫室于墙壁，令人几欲走进。学者能参用一二，亦其醒法。但笔法全无，虽工亦匠，故不入画品。

　　【落款】

　　画有一定落款处，失其所，则有伤画局。或有题，或无题，行数或长或短，或双或单，或横或直。上宜平头，下不妨参差，所谓齐头不齐脚也。如有当抬写处，只宜平抬或空一格。又，款宜行楷，题句字略大，年月等字略小。元人画有落款于树石上者，亦恐伤画局故也。凡画以单款为佳，传之于后，亦加珍重。必欲为号，须视其人何如。今人恐被攘夺，必求双款，以不敏谢之可也。

　　【裱画】

　　装潢非笔墨家事，而俗手每败坏笔墨，不可不慎。画就即裱，恐颜色脱晕，必须时久。而帚法重轻，调糊厚薄，视纸绢之新旧为程度。小幅挖嵌为佳，书斗必须浅色。所镶绫绢，非本色亦浅色。轴则花梨、紫檀、黄杨、漆角者为宜，玉石则太沉重。式尚古朴，勿事雕饰。绢画则绫裱，纸画或绢裱，即用纸裱，亦必绫边上下尺寸俱有一定，长短不得。古画重装，宜仍托底。珍赏之家，必延良工于室为之，恐一落铺中，易去底纸，摹作赝本，则失却元神也。装后题签，必善书者，篆隶更妙。赏鉴图书，亦不可少。